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줄거리
'아메리칸 스나이퍼'는 미 해군 특수부대(Navy SEAL) 저격수 크리스 카일의 자서전을 바탕으로 클린트 이스트우드가 감독한 전기 전쟁 드라마다. 영화는 카일의 군 경력, 외상 후 스트레스 장애(PTSD)와의 투쟁, 개인 생활을 기록합니다.
줄거리는 Chris Kyle이 텍사스에서 보낸 어린 시절부터 시작됩니다. 그곳에서 그는 아버지로부터 사냥하는 법을 배우고 뛰어난 사격술 기술을 개발합니다. 1998년 미국 대사관 폭격을 목격한 카일은 군에 입대하기로 결심하고 네이비실(Navy SEAL)에 입대한다.SEAL로서 카일은 혹독한 훈련을 받고 결국 저격수가 됩니다. 그는 9.11 테러 이후 이라크에 배치되었으며, 그곳에서 뛰어난 킬 수와 적의 위협을 무력화하는 효율성으로 인해 "전설"이라는 별명을 얻었습니다. 카일의 임무 수행은 옥상 저격수 임무와 집집마다 싸우는 일련의 강렬한 전투 시퀀스를 통해 묘사됩니다.
배치 기간 동안 Kyle은 군인으로서의 의무와 남편 및 아버지로서의 책임 사이의 균형을 맞추려고 애쓰고 있습니다. 전장에서의 경험의 긴장은 그의 정신 건강에 큰 타격을 주기 시작했고, 아내 타야와의 갈등과 PTSD와의 싸움으로 이어졌습니다.
직면한 어려움에도 불구하고 카일은 자신의 임무를 수행하고 동료 병사들을 보호하기 위해 최선을 다하고 있습니다. 그는 미군 역사상 가장 치명적인 저격수로 알려져 있으며, 160명 이상의 사살을 기록했습니다.
영화의 클라이맥스는 카일이 최종 배치 과정에서 무스타파로 알려진 적 저격수와 맞붙는 장면입니다. 이라크에서 집으로 돌아온 카일은 PTSD와 민간인 생활에 적응하는 데 어려움을 겪고 있습니다. 안타깝게도 그는 2013년 사격장에서 PTSD를 앓고 있는 동료 퇴역 군인에 의해 사망했습니다.
"아메리칸 스나이퍼"는 애국심, 희생, 인간 정신에 대한 전쟁의 대가를 주제로 탐구합니다. 이 영화는 작은 마을의 카우보이에서 전설적인 저격수가 되기까지의 한 남자의 여정을 흥미진진하게 묘사하는 동시에 전쟁에서 집으로 돌아온 군인들이 직면하는 개인적, 심리적 어려움을 조명합니다.
촬영기법
"아메리칸 스나이퍼"에서 감독 클린트 이스트우드와 사진작가 톰 스턴은 긴장되고 몰입감 있는 시각적 경험을 만들기 위해 다양한 방법을 사용합니다. 촬영술의 한 가지 주목할 만한 측면은 전투 장면 동안 휴대용 카메라를 사용하는 것인데, 이것은 액션에 근접감과 문학성을 더합니다. 이 스타일은 관찰자들이 직접 전투의 강도를 통과시키면서 마치 그들이 개의 얼굴들과 바로 나란히 있는 것처럼 느끼도록 합니다. 또한, 이 영화는 전쟁의 가혹한 현실을 반영하기 위해 어두운 색상의 팔레트와 적나라한 조명을 특징으로 합니다. 불포화된 색상과 높은 불일치의 조명은 전투장의 젖꼭지와 개의 얼굴들이 가지고 있는 유령들의 감정적인 위험을 강조하면서, 거칠고 희미한 영화의 분위기에 기여합니다. 스턴은 또한 사막 지리의 거대함과 총의 위치의 절연성을 포착하기 위해 긴 촬영과 넓은 촬영을 사용합니다. 이러한 촬영은 이라크의 불성실한 지형을 탐험하는 어려움뿐만 아니라 총과 그의 목표물 사이의 뇌 거리를 강조하는 역할을 합니다. 마찬가지로, "아메리칸 스나이퍼"는 폭력적인 감정의 순간 동안 팽팽한 밀착을 사용하여 등장인물들의 내부 투쟁을 전달합니다. 이러한 밀착은 관찰자들이 개의 얼굴에서 고통과 고뇌를 볼 수 있도록 하며, 전장에서 그들의 유령들의 뇌 위험을 압박합니다. 전반적으로, "아메리칸 스나이퍼"의 촬영술은 관찰자들을 전쟁의 참혹한 현실에 몰입시키는 데 중추적인 역할을 하며, 전투의 내장적인 강도와 치명적인 경험의 감정적인 합병증에 모두 영향을 미칩니다. 휴대용 카메라, 어두운 색상, 그리고 팽팽한 밀착을 통해, 이 영화는 전쟁의 수렁을 헤쳐나가는 한 남자의 원초적이고 양보할 수 없는 묘사를 제공합니다.
교훈
영화 "아메리칸 스나이퍼"의 한 과제는 전쟁의 복잡성과 복무 중과 복무 후 모두 개인에 미치는 중대한 영향을 중심으로 전개됩니다. 영화 전반에 걸쳐 관찰자들은 네이비실 총인 크리스 카일이 전장에서 자신의 행동이 초래한 도덕적, 뇌적 결과와 씨름하면서 직면한 어려움을 입증합니다. 카일은 동료들의 색깔을 가려야 한다는 깊은 의무감을 느끼지만, 자신이 맡은 삶에 대한 불신과 죄책감의 순간들을 경험하는 솔직하고 헌신적인 독얼굴로 묘사됩니다. "아메리칸 스나이퍼"의 과제는 전쟁의 치명적인 비용과 복무하는 사람들에게 미치는 위험을 묘사하는 데 있습니다. 이 영화는 독얼굴들이 생사의 상황에서 내려야 하는 섬세한 의견과 그들이 가지고 있을 수 있는 지속적인 트라우마를 강조합니다. 또한 "아메리칸 스나이퍼"는 용병 생활로 다시 전환하면서 스테이저들이 직면한 도전들을 조명합니다. 카일은 외상 후 스트레스 불만(PTSD)의 증상을 통과시키고 일상생활의 일상과 책임에 재조정하기 위해 섬세하게 그것을 변경하면서 전쟁의 감정적인 상처와 싸웁니다. 결국, 이 영화는 관찰자들이 전쟁의 복잡성과 복무하는 사람들에 의해 제공되는 것을 반성하도록 격려합니다. 그것은 스테이저들을 지원하고 그들이 전투의 도전과 용병 생활로의 전환을 관리하는 데 필요한 금고와 지원을 제공하는 것의 중요성에 대한 기념비 역할을 합니다.